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BesTellBuch@Tell-Online.de |
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Positionen, Ambivalenzen, Perspektiven zwischen Markenbildung und Kultur 277 Seiten, Broschur, 33,00 € 978-3-86583-601-4 |
and Imagined Communities The Cultural Work of Contemporary American(ized) Narratives 172 Seiten, Broschur, 24,80 € 978-3-86583-638-0 |
Die Picasso-Rezeption in der DDR Offizielle Wahrnehmung und künstlerischer Dialog 562 S., 1 CD, Gb., € 79,80 978-3-631-60895-1 |
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und Museum V Raum und Wahrnehmung Bewegte Räume 380 S., zahlr. farb. Abb., € 29,90 978-3-8375-0665-5 |
Process – Embodiment – Site Ambient in der Kunst der Gegenwart 200 S., Br., € 24,90 978-3-7092-0008-7 |
HYSTERICUS CONTEMPORARY Neues zu Leben und Werk 216 S., 80 Abb., Br., € 26,90 978-3-7092-0022-3 |
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162 S., farb. Abb., Gb., € 29,00 978-3-8375-0250-3 |
Kulturpolitik neu erfinden Die Nutzer als Förderer und Akteure im Zentrum des kulturellen Lebens 176 S., Br., € 19,95 978-3-8375-0710-2 |
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Texte v. Fuchs, Nancy, Radu 336 S., zahlr.Abb., Br., € 49,00 978-3-85165-992-4 |
Sieben rumänische Künstler unserer Zeit 144 Seiten, zahlr. farb. Abb., € 24,95 978-3-8375-0534-4 |
Marian und Victoria Zidaru Das Künstlerpaar 144 Seiten, zahlr. farb. Abb., ca. € 24,95 978-3-8375-0533-7 |
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Post Desaster 160 S., Br., € 19,90 978-3-85165-988-7 |
„Vergeblicher Versuch das Fliegen zu erlernen“ Manifeste des Wiener Aktionismus 250 S., Br., € 29,80 978-3-8260-4708-4 |
Trabajadoras del Mundo – Frauenarbeit Cecilia Herrero-Laffin 36 Seiten, Abb., ca. € 5,20 978-3-8375-0544-3 |
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Thema: Digitalisierung 420 Seiten, € 19,90 978-3-8375-0615-0 |
Im Niemandsland der Großen Installation Theorie der Medien 274 S., Br., € 34,80 978-3-8260-4626-1 |
Erich Mendelsohn „Bauen ist Glückseligkeit“ 80 Seiten, 12 Abb., Br., € 8,90 978-3-942271-34-9 |
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Egon Schiele: Ich bin die Vielen 212 S., Br., € 26,90 978-3-85165-954-2 |
Gertrude Sandmann Künstlerin und Frauenrechtlerin 88 S., 19 Abb., Br., € 9,90 978-3-942271-18-9 |
Stil und Welt 130 S., Br., € 19,80 978-3-8260-4527-1 |
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Auf den Schultern von Giganten unserer Kulturgeschichte 104 S., Br., € 12,80 978-3-8260-4466-3 |
Neue Perspektiven einer Phänomenologie des Sehens 248 S., Br., € 38,00 978-3-8260-4537-0 |
Das Europa der Kulturen Kulturpolitik in Europa Dokumente, Analysen und Perspektiven von den Anfängen bis zum Vertrag von Lissabon 432 Seiten, € 18,00 978-3-8375-0419-4 |
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no/men Bildnisse der Immaculation 184 S. zahlr. SW-Abb., Br., € 22,90 978-3-85165-979-5 |
Kunst – Wissenschaft – Energie 158 S., durchg. farb. Abb., € 19,95 978-3-8375-0489-7 |
Thema: Kulturelle Infrastruktur 420 Seiten, € 19,90 978-3-8375-0471-2 |
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Paul Müller-Kaempff Begründer der Künstlerkolonie Ahrenshoop Maler & Werk 32 S., Br., € 6,00 978-3-939468-54-7 |
Max Liebermann Impressionistischer Maler, Gründer der Berliner Secession 3. Auflage 64 S., 15 Abb., Br., € 6,90 978-3-942271-14-1 |
Panorama und Denkmal Studien zum Bildgedächtnis des 19. Jahrhunderts 300 S., Br., € 48,00, 978-3-8260-4511-0 |
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Überlegungen zu Giotto, Picasso und Kafka Arena, Kapelle, Minotaurus-Zyklus, "Der Jäger Gracchus" 64 S.+Abb., Br., € 24,80 978-3-8260-4059-7 |
Zen-Kunst ikebana Die Ästhetik aus dem japanischen Mittelalter und ihre Aktualität in der Gegenwart 156 S., 1 Abb., Br., € 32.80 978-3-631-59037-9 |
Traktat über vormoderne und moderne Kunst 160 S., Br., € 19,80 978-3-8260-4432-8 |
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Testamente europäischer Künstler vom Spätmittelalter bis zum 20. Jahrhundert 304 S., Br., 48,00 978-3-8260-4429-8 |
to Communication Centre? On the New Role of Museums as Mediators between Science and Non-Western Societies 240 S., Br., € 39,80 978-3-8260-4342-0 |
450 S., Br., € 49,80 978-3-8260-4421-2 |
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HELDEN Von der Sehnsucht nach dem Besonderen 416 S., zahlr. farb. Abb., Gb., € 24,95 978-3-8375-0293-0 |
Die Helden-Maschine Zur Aktualität und Tradition von Heldenbildern 184 S., zahlr. farb. Abb., Gb., € 19,95 978-3-8375-0294-7 |
Werbegeschichte als Kulturgeschichte Spanien 1940-1989 437 S., Gb., € 62,00 978-3-86583-344-0 |
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Raum – Körper /Körperraum 264 S., Br., € 29,90 978-3-8375-0305-0 |
Die Ablösung vom 20. Jahrhundert. Malerei der Gegenwart 13,90 9783851659399 |
Kultur – Macht – Politik Konstruktivismus und die politische Beziehung von Kultur und Macht 290 S., Br., € 39,80 978-3-631-59749-1 |
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Neue Freiheit Abstraktion nach 1945 Emil Schumacher Museum Hagen 72 S., zahlr. farb. Abb., € 14,95 978-3-8375-0310-4 |
Unternehmerisches Kulturengagement Kulturförderung als integrierte Unternehmensstrategie 103 S., Br., € 22,00 978-3-86583-386-0 |
Carlfriedrich Claus Betrachtungen zur WORK-BOX 204 S., Br., € 58,00 978-3-86583-450-8 |
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304 S., Br., zahlr. Abb., € 18,00 978-3-8375-0324-1 |
Ein Paradigma des 20. Jahrhunderts 220 S., Br., € 29,00 978-3-8260-4233-1 |
Von Bildern umgeben Wandbilder einer bürgerlichen Familie des 19. Jahrhunderts 424 S., Abb., Br., € 69,95 978-3-8375-0057-8 |
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Sein Leben, sein Schaffen, seine Verfolgung in der NS-Diktatur 298 S., Br., € 44,80 978-3-631-58817-8 |
Wasja & Moritz Götze Kunst - Aktion - Provokation 88 S., Br., € 12,80 978-3-939468-31-8 |
286 S., Br., € 24,80 978-3-8260-4131-0 |
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Wissen/Kunst 240 S. Zahlr. Abb., Br., € 27,00 978-3-85165-888-0 |
Konzepte und Perspektiven der Markenbildung im Kulturbereich 236 S., Br., € 33,00 978-3-86583-338-9 |
Raub und Restitution 352 S., 300 Abb., Br., € 39,00 978-3-85165-887-3 |
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von der Antike zum Mittelalter 421 S., zahlr. Abb., Br., € 68,50 978-3-631-57557-4 |
Maler, Monstren, Muschelwerk Wandlungen des Grotesken in Literatur und Kunsttheorie des 18. und 19. Jahrhunderts 440 S., Br., € 49,80 978-3-8260-3977-5 |
Zukunft Kulturwirtschaft Zwischen Künstlertum und Kreativwirtschaft 268 S., Br., € 22,95 978-3-89861-939-4 |
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Robert Diez Bildhauerkunst zwischen Romantik und Jugendstil 336 S., Br., € 29,00 978-3-86583-355-6 |
Anton von Werner Maler & Werk 32 S., Br., € 6,00 978-3-939468-41-7 |
Die Legende vom Antichrist Maler & Werk 24 S., Br., € 6,00 978-3-939468-40-0 |
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Cut-up Eine literarische Medienguerilla 200 S., Br., € 29,80 978-3-8260-4067-2 |
Studien zur Zahlensymbolik in der Bibel und ihrer altorientalischen Umwelt XII, 188 S., Br., € 39,00 978-3-631-58260-2 |
und die neue Frömmigkeit in Europa 349 S., zahlr. Abb. u.Tab., Br., € 56,00 978-3-631-56992-4 |
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Sarah Fessel Fun im öffentlichen Raum 200 S., Br., € 22,90 978-3-85165-859-0 |
Kunst und Recht 426 S., Br., € 49,80 978-3-631-55544-6 |
Kunst und Dekonstruktion Serielle Ästhetik in den Texten von Jacques Derrida 792 Seiten, Brosch., € 80,00 978-3-85165-842-2 |
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Barbara Gronau, Alice Lagaay (Hg.) 200 S., Br., € 22,00 978-3-85165-812-5 |
Entsprechend 108 S., Br., € 13,90 978-3-385165-791-3 |
Können Kunstwerke ein Antlitz haben? 200 Seiten, Brosch.€ 19,90 978-3-85165-830-9 |
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Facetten eines Jahrhundertkünstlers 240 Seiten, Br., € 19,80 ISBN 3-8260-3021-4 |
Salvador Dalí als Autor, Leser und Illustrator 240 Seiten, Broschur, € 28,00 978-3-8260-3640-8 |
Salvador Dali Eine Biographie mit Selbst- zeugnissen des Künstlers 185 S., Br., € 19,80 |
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Die Wahrheit in der Malerei 2., durchgesehene Auflage. 472 S., Ln., € 50,00 |
Die Verblendung der Kunst 168S., Br., € 19,90 |
Visuelle Spektakel und die Hochzeit des Museums Über Chancen ästhetischer Bildung in der Wissensgesellschaft Reihe: Einmischen und Mitgestalten, Band 4 [Deutscher Werkbund] 485 S., Br., € 39,90 € 3-89861-813-7 |
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David Friedmann (1893-1980) Berliner Pressezeichner der Zwanziger Jahre 72 S., Br., € 6,90 978-3-938485-77-4 |
Ästhetische Autonomisierung als biomorpher Prozess 152 S., Br., € 17,90 978-3-85165-863-7 |
Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive 264 S., Br., € 33,00 978-3-86583-277-1 |
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KKK KunstKlangKrieg 160 S., Br., € 26,90 978-3-85165-857-6 |
Figur ohne Grund Herausgegeben von Julius Deutschbauer 160 S., Br., € 15,90 978-3-85165-853-8 |
Wegmarken Fremdheitserfahrungen in Distanz und Nähe 136 S., Br., € 16,90 978-3-85165-860-6 |
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Um die Ecke denken Zur Konstruktion von Qualitäts- merkmalen und Funktionen zeitgenössischer Kunst 360 S., Br., € 29,95 978-3-89861-932-5 |
ICONIC WORLD Albrecht Dürers Bildbegriff 253 S., Br., € 29,80 978-3-8260-3653-8 |
und Museen III Raumerfahrung oder Erlebnispark Raum – Zeit /Zeit – Raum 247 S., Br., € 29,90 978-3-89861-742-0 |
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Schwarz Eine kleine Kulturgeschichte Br., € 19,80 978-3-631-54188-3 |
Illustrierte Geschichte der türkischen Karikatur vom 19. Jh. bis in die heutige Zeit. zweisprachig 260 S., € 28,00 978-3-935597-68-5 |
Die Wahrheit in der Malerei 2. durchgesehene Auflage 2008 465 S., Gb., € 50,00 ISBN 978-3-85165-809-5 |
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Handbuch für den Buch- und Grafiksammler 168 S.u.16 farb. Tafeln, Br.€ 24,80 + CD: Shareware-Sammlersoftware 978-3-8260-3751-1 |
Leander Kaiser, Michael Ley (Hg.) 248 S., Zahlr. Abb., Br., € 27,90 978-3-85165-836-1 |
Erinnerung und Sehnsucht in Wissenschaft und Kunst 151 S., Br., € 19,80 978-3-8260-3653-8 |
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Tabu und Begehren Metaphern einer Revolte 258 S., Br., € 29,90 |
Eva Holling / Anneka Metzger / Matthias Naumann / Jessica Nitsche / Lars Schmid / Silke C. Schuck ) Blick.Spiel.Feld 176 S., Br., € 38,00 978-3-8260-3612-5 |
Das Unbehagen an der Ästhetik 157 S., Br., € 19,90 |
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Melancholie der Kunst 3., durchgesehene Auflage. 112 S., Br., € 14,90 |
Vagabondage und Boheme in Literatur und Kultur 250 S., Br., € 22,00 978-3-89861-814-4 |
Der Deutsche Werkbund und seine Mitglieder 1907-2007 823 S., Br., € 49,95 978-3-89861-861-8 |
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Kulturpolitik und Kulturförderung in kontrastiver Perspektive [SPONSORING] 244 S., zahlr. meist farb. Abb., Br. € 33,00 |
Deutungsmuster und Wissensformen kulturellen Handelns 191 S., Br., € 24,90 3-89861-623-10 |
und Museen II Wissensräume: Kunst und Raum – Raum durch Kunst 232 S., Br., € 29,90 |
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Blendend Gestalten des Gestaltens II 136 S., Br., € 16,00 |
Kulturgeschichte der Produktkommunikation in der Bundesrepublik und der DDR € 40,00 |
Künstlerische Zugänge und wissenschaftliche Analysen zu Feindbildern. 251 S., Br., € 30,00 ISBN 3-86583-045-5 |
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Kultur, Markt und Freiheit Eine problemorientierte Heranführung an die Philosophie der Kultur 258 S., Br., € 24,80 |
Die Brücke und der Sex 320 S., ca 200 Abb., Br., € 19,90 |
Gb., € 9,95 |
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Eine deutsch-jüdische Künstlerfamlie ISBN 3-938485-04-3 ca.198 S., Gb., € 36,00 |
Mediale Weltauffassung 144 S., Br., € 19,80 |
Kunst und Psychoanalyse 180 S., Br., € 18,00 978-3-8260-4253-9 |
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Ästhetik des Sterkoralen 94 S., Br., € 14,00 |
und Erkenntnis,€ 25,- |
Schr.6, Inst. Kunst u.Designwiss., Br., € 19,00 |
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Emporenbilderzyklen in der Mark Brandenburg Ein Beitrag zum lutherischen Bildprogramm des 16.-18. Jahrhunderts 608 S., zahlr. Abb., Br., € 86,00 978-3-631-56861-3 |
Paul Klee und Bruno Goller Psychoanalytische Werktbetrachtungen 351 S., zahlr. farb. Abb., Gb., € 49,80 978-3-8260-3857-0 |
"Ich bin Judith" Klassiker-Texte und Bilder zu einem mythischen Stoff 330 S., Gb., zahlr.Abb., € 33,- |
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Frauen, Kunst und Exil 236 S., Br.,. € 29,80 |
Von den Dichtern lernen... Kunstpsychologie und dialektische Psychoanalyse Br., € 29,80 |
Die Wirklichkeit im Bild Pb, 290 S. 25,00 |
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Nur über ihre Leiche 668 S., Br., € 39,80 |
Nach der Antike Gb., € 24,80 |
Artaud Moma [ursprünglich zur Artaud-Ausstellung im Museum Of Modern Art, N.Y.] Br., € 27,00 |
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Fusionen von Kultureinrichtungen Ursachen, Abläufe, Potenziale, Risiken, Alternativen 206 S., Br., € 32,00 |
in Ausstellung und Museum 232 S., Br., € 29,90 |
durch die Länder 322 S., Br., € 14,00 |
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[über Carl Einstein] Bildbeschreibung im kunstkritischen Werk Carl Einsteins, Br., € 38,00 |
[über Carl Einstein] Carl Einstein und die Kunst des 20. Jahrhunderts 234 S., Br., € 36,00 |
Kunstwissenschaft - Eine Art Lehrbuch, 288 S., Br., € 17,00 |
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[ Wem gehört die Welt ] Weltweite Wandmalerei 160 S., Bildband, € 20,00 |
im Kulturbereich Br., € 17,00 |
Bilderwelten und Weltbilder 128 S., Br., € 15,50 |
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Hof-Kultur in der Renaissance |
im Schutz ihrer Heiligen |
€ 30,00 |
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Körperwelten - Kunsträume - Cyberspace |
Kulturkritische Befunde 260 S., Br., € 39,80 978-3-8260-4262-1 |
Geschichten zur Papierverwendung Br., € 5,00 |
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oder Lust auf Schmutz? |
Philosophie, € 28,00 |
Rebecca Horn, € 36,00 |
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Strategien der Inszenierungen zwischen Kunst, Lifestyle und Medien, Br., € 19,50 |
und das Sinnliche in der Kunst Ästhetische Reflexion in der Pers- pektive des Deutschen Idealismus 195 S., Br., € 29,80 |
Die Geburt des modernen euro- päischen Menschen in der itali- enischen Renaissance 1350-1600 288 S., Br., € 25,00 |
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Geschichte und Theorie der Geisteswissenschaften 196 Seiten, Br, € 24,- |
tische Ruine im Land- schaftsgarten, € 29,- |
amphibische zonen 302 S., Br., € 15,00 |
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Positionen zur nicht- gegenständlichen Malerei 493 S., Gb., vergriffen |
- was sonst?] 284 S., Br., € 17,50 |
der späten Sowjetunion |
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Rückgabe von Kulturgut |
Selbstbildnisse, Br., € 34,80 |
[W.W.Wende,internet,Cy Twombly und die Vorgeschichte] € 35,- |
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Mehr Kunstgeschichte / Theorie
Verlagsseite = = öffnen:
Szenografie in Ausstellungen und Museen II
Wissensräume:
Kunst und Raum – Raum durch Kunst
Hg.: DASA (Bundesanstalt für Arbeitsschutz und Arbeitsmedizin)
232 S., Br., € 29,90
ISBN 3-89861-462-X
KLARTEXT
[Dieses Werk erscheint mit zahlreiche Abbildungen, durchgehend farbig, voraussichtlich Februar 2006]
Auch der zweite Band zu ›Szenografie‹ geht der internationalen Entwicklungen des Mediums der Ausstellung nach. Wissensräume haben eine besondere Ausstrahlung, hier findet sowohl die Wissenserarbeitung als auch die Rezeption desselben statt. Ob dies moderne Observatorien oder andere Forschungseinrichtungen sind, ob Bibliotheken, Kirchen, Börsen: Sie alle haben Formen einer sinnlichen Qualität entwickelt und präsentieren sich in wiedererkennbaren Erscheinungsformen, die weit über den engeren Sinn ihrer jeweiligen Funktionen hinausreichen. Mit Blick auf die Historie dieser Formen lassen sich unterschiedliche Wissenscharaktere und deren Selbstdarstellungsweisen erkennen.
Museen und Ausstellungen sind die Wissensräume par excellence der gegenwärtigen Gesellschaften. Auch sie haben fast klassisch zu nennende Ausdrucksformen entwickelt und ihre besonderen Methoden der Präsentation und der Raumbildung. Was geschieht bei der Konstitution von Wissensräumen in Museen und in Ausstellungen? In welchem Verhältnis steht die Zufälligkeit einer Raum gewordenen Absicht zu den Kategorien eines menschengerechten Raums? Wie hoch ist der Einfluss von sinnlichen Eindrücken auf die Aufnahme und die Einschätzung von Wissen zu bewerten, welche Emotionen spielen sich dabei ab? Gibt es eine Ästhetik des Wissens? Welche Bedeutung hat das Ausstellen von ungegenständlichem Wissen? Und was ändert sich bei der Transformation von Wissenschaftssprache in den sinnlichen Kontext eines Ausstellungsraums?
Der Freie Fall
Positionen von Performern
Albrecht Hirche / kathrin Krumbein (Hg.)
135 S., Br., € 14,90
ISBN 3-89861-590-1
KLARTEXT
Das Buch vereint Stimmen von Theatermachern, -kritikern, -produzenten aus Deutschland, Griechenland und der Schweiz und regt dadurch eine Debatte über den heutigen Standort der sogenannten Projektarbeit an. Der Schwerpunkt liegt auf Aussagen der Theaterschaffenden, die jenseits eines Pathos der Gründermanifeste eine differenzierte Beschreibung und Begrifflichkeit anbieten. Statt um Theatertheorie geht es um Plastizität und praktische Erfahrung.
Noch vor zwanzig Jahren schien es ausreichend im Kontext des deutsch-sprachigen Theaters zwei Formen voneinander abzugrenzen: das Stadt- und Staatstheater und das sogenannte Freie Theater. Diese Abgrenzung beruhte auf unterschiedlichen produktionsästhetischen Zusammenhängen, dem Zugang zu den Produktionsmitteln, unterschiedlichen Arten von Förderungen, zugleich war sie aber auch ideologisch aufgeladen – auf der einen Seite der Apparat des Stadttheaters, der klassische Kanon, das Repertoire und auf der anderen Seite ästhetische Experimente, flexible Arbeitsstrukturen, ein direkter Kontakt zum Publikum. Heute ist diese Unterscheidung so nicht mehr zu treffen: die Freien Theater spielen die gleichen literarischen Stoffe, Helden der Freien Szene gehen ans Stadttheater und dort werden (jedenfalls an einer Handvoll Häusern) szenische Experimente gewagt, die sich kaum ein Freies Theater leisten kann. In Griechenland entwickeln die kleinen, ehemals patriarchalisch organisierten Theater der Off-Szene im Austausch mit der deutschen Theaterszene neue Arbeitsformen und Themen jenseits des konservativen Nationaltheaters. Von den europäischen Festivalscouts weitgehend unbemerkt hat sich hier ein Potential herausgebildet.
Fallstudien u.a. von: Annemarie M. Matzke, Florian Malzacher, Hella Kemper, Gabriele Hänel, Sabrina Zwach, Tim Etchells, Sven Schlötcke, Holger Bergmann, Daniel Wetzel, Stephan Müller, Judith Gerstenberg, Samuel Schwarz, Niklaus Helbling, Malte Ubenauf, Akyllas Karazissis, George Kakanakis, Michael Marmarinos.
Stefan Lindl
Blendend
Gestalten des Gestaltens II
136 S., Br., € 16,00
3-85165-741-1
Von der Strafe des Blendens, über das Trompe-l’OEil, zum Terror – diese Serie zeugt von Verschwinden, Betrug, Dominanz. Blendendes Gestalten verspricht kein sanftes Belassen, sondern aktives Verändern. Das Blenden, das Bewirken der Blindheit, trägt Verlust in sich. Dagegen fügt die Blende auch etwas hinzu. Ein Trompe-l’OEil bereichert das Bestehende um eine Oberfläche, die verschwinden lässt, was sie verblendet. Auf Verlust und Hinzugewinn baut auch der Verblendete. Er akzeptiert nicht die Differenz von Wirklichkeit und Vorstellung von ihr, sondern sucht die Assimilation. Das Außen an innere Pläne anzugleichen, ermöglichen großer Aufwand oder Gewalt. Ackerbau ist eine Form dieser Assimilation, Terror und Konzentrationslager sind andere. Blendendes Gestalten richtet sich immer gegen das Gewordene, möchte verändern, zerstören, um neu zu beginnen. – Ohne diese dominante Form des Gestaltens gäbe es nicht das Menschlichste: Kultur.
Michael Haerdter
amphibische zonen
Künstler, Künste und Kulturen
302 Seiten,broschiert, € 15,00
ISBN 3-89861-451-4
KLARTEXT
Die Visuellen Künste und das Theater,Tanz und Perfor-
mance Art,Kunst-und Geistesgeschichte,Kulturarbeit
und Kulturpolitik:Die für diesen Band ausgewählten
Schriften – Essays,,Berichte,Vorträge – reflektieren die
Tätigkeit ihres Autors als Dramaturg am Schillertheater ,
als Präsidialsekretär der Akademie der Künste ,als Grün-
der und Leiter des Künstlerhauses Bethanien in Berlin
während der zurückliegenden Jahrzehnte.Sie sind Zeug-
nis der kulturpolitischen Arbeit von Michael Haerdter als
Mitglied der Kulturpolitischen Gesellschaft von der ers-
ten Stunde an.Und sie weisen ihn als wachen Zeitge-
nossen,Europäer,Weltbürger aus.
amphibische zonen ist ein Plädoyer für das notwendige
Überschreiten und Überwinden von Grenzen,für die Ar-
beit in kreativen Übergangszonen zwischen den Sparten
und Kulturen.Neigung und Beruf haben Michael Haerd-
ter zu einem Freund und Parteigänger der Vielfalt ge-
macht,zu einem entschiedenen Gegner der geistigen
Homogenität und des unheilvollen Trends zur Monokul-
tur.Wer mit ihm Kulturen als Ökosysteme begreift,als
empfindliche,dem Prozess des Werdens,Sich-
Wandelns und Vergehens unterworfene Lebewesen,
wird sich dem Bekenntnis des Autors zur nachhaltigen
Mitverantwortung aller für die Welt in unserer Wende-
zeit anschließen.
amphibische zonen ist ebenfalls das Resultat eines Pro-
zesses:Die in den Beiträgen entwickelten Gedanken
und Überzeugungen sind aus der Praxis des Autors im
Umfeld der Künste entstanden und haben sie begleitet.
Ein Prozess der Suche also,der Suche nach Orientie-
rung.Damit sind sie zugleich eine Einladung zum Dialog
mit den Lesern.
Zaunschirm, Thomas
Kunstwissenschaft
– Eine Art Lehrbuch
Institut für Kunst und Design, Schriften, Band 5
ca. 288 Seiten, Broschur, ca. 17,00 €,
ISBN 3-89861-114-0
Der Entgrenzung des Kunstbegriffs in der Moderne ist die Kunstgeschichte nur zögerlich mit einer Entgrenzung der Methoden gefolgt. In diesem Sinne hat die Kunstwissenschaft eine klare Aufgabe, nämlich die Durchbrechung dieser traditionellen Denkmuster. Die Beschäftigung mit der Kunst war im 20.Jahrhundert durch den Gegensatz von Kunstgeschichte und Kunstkritik geprägt. Heute wird die Interdependenz von historischer und zeitgenössischer Kunstinterpretation für selbstverständlich gehalten. Das neue Buch von Thomas Zaunschirm umschreibt die Überwindung theoretischer Rahmenbedingungen der Kunst (vom „anthropischen Prinzip“ bis zum Tabu des Geldes) und verweist auf paradigmatische Interpretationsmöglichkeiten von Kunstgattungen (Denkmal, Fotografie) sowie einzelnen Künstlern (von William Turner über Joseph Maria Olbrich bis Jeff Koons).
KLARTEXT:
Barbara Nierhoff
Das Bild der Frau
Sexualität und Körperlichkeit in der Kunst der Brücke
ca. 320 Seiten, über 200 Abbildungen, Broschur, 19,90 €, ISBN 3-89861-239-2
Die Aktbilder gelten als Höhepunkt der Brücke-Malerei,
in der sich die expressionistische Fixierung auf den Körper anschaulich
manifestiert. Im Zentrum steht der weibliche Akt, durch den die jungen
Maler Kirchner, Heckel, Pechstein und Schmidt-Rottluff das neue und vor
allem selbst erprobte Körpererleben ihrer Generation zum Ausdruck
brachten.
Der zwanglos sich gebärdende Körper, der den
Bedürfnissen nach schlichtem Sein und einfachen sowie ungezwungenen
Bewegungen nachkam, löste die tradierte Auffassung vom weiblichen
Akt ab. Daher sucht man vergebens nach mythologischen oder allegorischen
Kontexten in der Aktmalerei der Brücke. Vor dem historischen Hintergrund
von Lebensreform, Lebensphilosophie, bürgerlicher Sexualmoral, neuem
Tanz und zeitgenössischer Literatur werden die Aktbilder in der vorliegenden
Untersuchung erstmals analysiert. So entdeckten die Expressionisten auf
der Basis antibürgerlichen Selbstverständnisses den Körper
wieder und waren auf der Suche nach dem großen ,UR’. Sie entwickelten
in ihren Bildern das Konzept einer ,natürlichen Nacktheit’, zu dem
auch die Sexualität gehörte. Und so findet das Sexuelle sowohl
Eingang in die Atelierbilder, die Moritzburger Werkgruppe als auch in die
Darstellung kindlicher Modelle.